自分では気づけない物語の種

物語創作をする場合、いくつものネタをストックしておこうと、ネタ帳などを作ると思います。

私も、「今日から１日１本、たった数行のあらすじでいいから毎日書こう」と決意して、何度となく三日坊主で終わっています。

 

書けない理由はシンプルに「書くことが思いつかない」からです。

大抵の場合、自分の中の「高望み願望」も、アイデア出しの邪魔をすることになりますが、「アイデアが浮かばない」「使えるネタが見つからない」となってしまいがちです。

ここでプロ気質がある人は、面白いと思えないネタでも、無理やり形にし続けることが出来るのですが、正直、私からすると羨ましく思えます。

 

ところが、面白い状況があります。

 

日々の出来事を何の気なしに他人に話したときに、「それって実はこういう事情があったりしてね」という、冗談半分の会話になって、「あれ？これを膨らませればストーリーになるかも」と思えることが少なくないんです。

つまり、ネタがないわけではなく、ネタの元になる材料は持っているのに、その中に隠れた「魅力」を見つけられていないだけかもしれないんです。

 

創作活動の多くは個人が単独で行います。

その場合、一人で何役もこなして、色々な頭の使い方をして、必要な技術習得のための学習や訓練が出来る人でないと、なかなか難しいかもしれません。

 

私はそもそも共同で創作の作業をするのが得意ではなくて、自分で映画を作る場合も、撮影の前段階の作業は、ほぼ全てワンマンで行います。

ですが、単独作業の限界と、共同作業のメリットを感じることも多いんです。

 

前述の、他人ならではの視点の変換もそうですが、例えば自分が体験した「ちょっといい話」や「腹が立った話」などは、照れとか人間関係的な不都合とかがあって、なかなか具体的な形にしづらく感じます。

自分を美化しているようで恥ずかしかったり、「この悪役ってあの人のことだよね？」と具体的に分かりやすくなってしまいがちだからです。

提案したい「共同創作」

共同作業のメリットは、意見が客観的なことです。

特に、１つのアイデアに対して、本人には発見できない「面白味」を見つけたり、ある意味、無責任に面白くアレンジすることが、思い入れやしがらみのない他人には出来るんです。

 

その状況の魅力に本人が気付けない例はいろいろあります。

例えば、地元の町に路面電車が走っている、という人が自主映画を撮っていました。

ところが、その人は路面電車を見慣れているため、全くその面白味に気付かず、自分の作品に出してなかったんです。

他の土地に住む人から見たら、日常の背景に路面電車が横切る絵面なんて、面白いに決まってます。

でも本人は、それに気付いていない。

 

単独で作品を作りたい人は、物語創作のコミュニティに入ったからといって、必ずしも共同作業をする必要もありません。

アイデアや意見の交換で、ネタの魅力に気付けるのは大きなメリットです。

 

もしかしたら、出されたアイデアは面白いものの、自分で形にするイメージが湧かない、という場合は、「このアイデア、良かったら使ってくれませんか？」という形で、アイデアを埋もれさせず、有効活用できるかもしれません。

「創作をやりたい」という人の中には、例えば「小説の文章を書きたい」という欲求が強く、ネタを考えること自体は苦手で上手く出来ないという人もいます。

そんな人に小説にしてもらうのも良いかもしれません。

 

映画のような共同作業の場合も、プロデューサーや監督をやりたいわけではなく、カメラを使いたいとか、役者の真似事をしてみたい、という動機もあり得ます。

実際、素人役者として映画に出演することは、気恥ずかしさもありますがとても楽しく、良い記念にもなります。

そういう形での参加が出来るのも、共同創作のメリットです。

 

一番のメリットは、お互いに刺激し合って、創作意欲が湧くことです。

得意不得意を考慮して、作業分担・依頼をすることで、実際の生産性は上がりますし、気持ち的な部分でも、「今度の定例会までにここまで作業を進めて報告しよう」という、動機が生まれるので、やはり生産性が上がると思われます。

個人で創作をしていると、なかなか締め切りの感覚が生まれないので、「そのうちこれをやろう」と思ったまま、大げさでなく、10年以上放置する作業が発生します。

 

何を隠そう、私が2025年現在、仕上げ作業をしている、ほんの30分ほどの映画は、撮影開始から10年以上経過しています。

いろいろと保留事項があったこともあって、先延ばしにしてしまっていたんです。

もし、私が創作コミュニティの中でこの作品についての発信を心掛けていれば、もっとずっと早く、完成していたでしょう。

そんな残念な失敗もあって、私自身のモチベーションアップにも利用させてもらうために、共同創作の練習もできる創作コミュニティ「DIY映画倶楽部」を作りました。

「いつか小説・映画を形にしたい」と思っている人も、孤独な単独創作としてやろうとすると、大半はそれを実現できません。

そんな方は是非、入会をご検討ください。

参考になれば幸いです。

（ブログ記事一覧）

DIY映画倶楽部のご案内

 

創作活動としての映画製作は最高に楽しいものです。

昔はネックだった撮影・編集環境も、現代では簡単に手に入ります。スマホをお持ちの時点で最低限の環境はすでに揃っているとも言えます。

• 趣味がない人。新しい趣味で楽しみたい人
• 自分の創作がしたい人
• 映像作品に出演して目立ちたい人、目立つ必要がある人

にとっては最適の趣味であることに間違いありません。

 

ただ、実際の映画製作には多くの工程があり、全てのノウハウを一人で身に付けて実践しようとすると大きな労力と長い時間が必要になります。

 

DIY映画倶楽部は入会費無料の映画作り同好会です。

広い意味でのストーリー映像を作るためのノウハウを共有し、必要であれば技術的な支援もしながら、あなたの創作活動をお手伝いします。

詳しくは以下の案内ページをご確認ください。

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✨ The Power of Collaborative Creation: How Others Help Unearth Hidden Story Gems

The Story Seeds We Often Overlook

If you’re a storyteller, you’ve probably tried keeping a notebook of ideas. I’ve told myself many times, “Starting today, I’ll write one short story concept a day—even just a few lines.” And just as often, I’ve abandoned the habit after three days.

Why? Simply put, I couldn’t think of anything to write.

Often, our own perfectionism gets in the way. We feel the ideas aren’t good enough, or we can’t find a usable concept. Professional creators may push through and shape even dull ideas into something workable—but I’ll admit, I envy that ability.

Yet something curious happens in everyday life.

When we casually share a personal anecdote with someone, they might respond with a playful twist: “Maybe it was actually like this…” Suddenly, you realize—wait, that could be a story. The raw material was there all along; you just hadn’t seen its potential.

Why Solo Creation Has Limits

Most creative work is done alone. That solitude offers freedom—but it also demands a wide range of skills and mental flexibility. You need to wear many hats, learn new techniques, and make countless decisions.

Personally, I’m not great at collaborative creation. When I make a film, I handle nearly all the pre-production tasks myself. But I’ve come to recognize the limits of solo work—and the unique strengths of collaboration.

Take personal stories, for example. A touching moment or a frustrating experience might be hard to shape into a narrative. You worry it sounds self-important, or that someone might recognize themselves as the “villain.” These emotional entanglements make it hard to write freely.

The Case for Collaborative Creation

One of the biggest advantages of collaboration is objectivity.

Others can spot the charm in an idea that you’ve overlooked. They can reshape it playfully, without emotional baggage. That distance allows them to see what you can’t.

Here’s a real example: someone was making an indie film in a town where streetcars still run. But because they saw them every day, they didn’t think to include them. To outsiders, a streetcar gliding through a quiet neighborhood is visually striking. But the filmmaker didn’t realize it.

You don’t have to co-create a full project to benefit from a creative community. Even just exchanging ideas can help you uncover the hidden appeal of your concepts.

Sharing Ideas That Others Can Shape

Sometimes, you hear a great idea but can’t imagine how to turn it into a story. In that case, you might say, “Feel free to use this if it inspires you.” That way, the idea doesn’t go to waste.

Some creators are passionate about writing but struggle with generating story concepts. Letting someone else develop your idea into a novel might be the perfect match.

In filmmaking, not everyone wants to direct or produce. Some people just want to operate a camera or try acting for fun. Appearing in a film as an amateur actor can be a bit embarrassing—but it’s also incredibly fun and makes for a great memory.

That kind of participation is another gift of collaborative creation.

The Greatest Benefit: Mutual Motivation

When people create together, they inspire each other. By dividing tasks based on strengths and preferences, productivity increases. And emotionally, you gain a sense of purpose: “I’ll finish this part before the next meeting.” That kind of accountability helps projects move forward.

Solo creators often lack deadlines. You tell yourself, “I’ll get to it eventually,” and before you know it, ten years have passed.

I’m not exaggerating. As of 2025, I’m still finishing a 30-minute film that I started shooting over a decade ago. It kept getting postponed due to unresolved issues. If I had shared progress within a creative community, I’m sure it would’ve been completed much sooner.

That regret led me to start the DIY Filmmaking Club—a space to practice collaborative creation and boost motivation.

For Those Who Dream of Creating

If you’ve ever thought, “Someday I want to write a novel or make a film,” know this: trying to do it alone often means it never gets done.

Joining a creative community might be the key to turning that dream into reality.

We welcome you.

I hope this perspective proves helpful.